2015.3.11 展

アライ＝ヒロユキ
1965年生まれ。美術・文化社会批評。美術、社会思想、サブカルチャーなどをフィールドに、雑誌、新聞、ポータルサイト、展覧会図録などに執筆。政治性／社会性を射程に入れた美術批評は、日本で稀少な存在。著書に『天皇アート論ーその美、“天”に通ず』（社会評論社）、『オタ文化からサブカルへ　ナラティヴへ誘うキャラクター』（繊研新聞社）、『ニューイングランド紀行　アメリカ東部・共生の道』（同）、ほか。

イトー・ターリ
1951年、東京生まれ。パフォ—マンスアーティスト。1975年から身体表現を始め、ジェンダー、セクシュアリティをテーマに活動。ウィメンズアートネットワーク（WAN)やPA/F SPACEを創設、人が交差する空間をつくる。「表皮の記憶」「Self-portrait」「わたしを生きること」「おそれはどこにある」「虹色の人々」「Rubber Tit」「あなたをわすれない」「ひとつの応答ーペ・ポンギさんと数えきれない女たち」等。著書に「ムーヴ」（インパクト出版会）。

姜信子
作家。横浜生まれ。1986年「ごくふつうの在日韓国人」で朝日ジャーナルノンフィクション賞受賞。主な著書に『棄郷ノート』（作品社）、『うたのおくりもの』（朝日新聞社）、『日韓音楽ノート』『ノレ・ノスタルギーヤ』『ナミイ　八重山のおばあの歌物語』『イリオモテ』（岩波書店）、『はじまれ　犀の角問わず語り』（サウダーブックス+港の人）など。近刊に『生きとし生ける空白の物語』（港の人）。路傍の声に耳傾けて読む書く歌う旅をする日々。

玉川奈々福
横浜市生まれ。1995年、曲師（浪曲三味線）として玉川福太郎に入門。師の勧めにより2001年より浪曲師としても活動。2004年「玉川福太郎の徹底天保水滸伝」全5回、2005年「玉川福太郎の浪曲英雄列伝」全5回プロデュース。2006年本橋成一監督作品『ナミイと唄えば』出演。さまざまな浪曲イベントをプロデュースする他、自作の新作浪曲も手掛け、他ジャンルの芸能・音楽との交流も多岐にわたって行う。かに座のＯ型。賞罰、なし。

丸山常生
1979年より、美術家・パフォーマンスアーティストとして活動を始め、造形的空間と身体的行為を統合したインスタラクション(install–action)と称するアートワークを続ける。身体・居住空間・都市などを包括する広義の「環境」を、膨大な情報やエネルギーが流れる「通過場」としてとらえ、そこから人の活動や自然現象の「痕跡=記憶」をあぶり出し、私たちが必要とするべき「生きる場」の再編成を構想する。

リュウ・ルーシャン
中国北京出身　ロンドン芸術大学ウィンブルドン校　視覚言語とパフォーマンス修士課程修了　東京藝術大学大学院　映像研究科博士後期課程修了
グローバル化、移住、多様性教育、異文化コミュニケーションを研究テーマとしている。2006年よりイギリス、中国、韓国、日本、スロベニア、ポーランド、ベルギー、ドイツ、フランス、インドなどで映像・パフォーマンス、コミュニティアートによる表現活動を行う。2014年より、多文化社会における課題について考える領域横断的な表現の場「多文化アートプラットフォーム」を東京で企画、実践。